La ciudad es una de las grandes cunas del tebeo español y, a través de esta iniciativa, se busca resaltar la importancia cultural que el cómic ha tenido para el municipio y para España.
Valencia es una de las capitales españolas del cómic. Ahí surgieron héroes del tebeo patrio como El Guerrero del Antifaz o Roberto Alcazar y Pedrín; autores clásicos como Manuel Gago García o José Sanchís Grau, e historietistas más contemporáneos, como Paco Roca, Cristina Durán o Ana Penyas, aclamados dentro y fuera de España. Dada la importancia destacada que el medio ha tenido en la historia de la ciudad, el Ayuntamiento de Valencia ha anunciado la creación de una ruta permanente de arte urbano con iconografía del cómic valenciano y español como hilo conductor. Así lo confirmó el consejero concejal delegado de Acción Cultural, Patrimonio y Recursos Culturales, José Luis Moreno, en el Centro Cultural Nave 3 Ribes. Durante el acto, estuvo acompañado por los responsables del proyecto, Álvaro Pons y Noelia Ibarra, codirectores de la Cátedra de Estudios del Cómic Fundación SM-UV, así como de numerosos representantes del mundo del cómic, la ilustración y del diseño gráfico.
La iniciativa parte de un estudio que el Consistorio encomendó a la Cátedra en marzo de 2024 para analizar las obras y los personajes del tebeo más emblemáticos de España para su posterior incorporación en circuitos de arte urbano. Resultado de análisis, se han seleccionado más de un centenar de tebeos y de autores susceptibles de formar parte de la imagen de la ciudad a través de los citados murales.
La selección se divide en tres periodos clave: 1940-1969, 1970-1999 y 2000-2020, para asegurar una visión histórica completa de la historieta nacional. Los responsables han buscado que entre un 30% y 50% de las obras fuesen de autoría valenciana o producidas en Valencia, así como que hubiese una distribución equitativa entre autores y autoras y entre personajes masculinos y femeninos.
Se incluyen cómics de autores como Paco Roca, Ana Penyas, José Escobar, José Sanchis o Francisco Ibáñez y personajes como Pumpy, Carpanta, Super López, Zipi y Zape, el Capitán Trueno, Mortadelo y Filemón, las hermanas Gilda o la familia Cebolleta. Estos y otros héroes serán reinterpretados para los murales por autores valencianos contemporáneos. Cada mural será una experiencia divulgativa, por ello, contará con su propia ficha técnica, accesible a través de un código QR, donde se facilitará toda la información sobre el autor y el argumento, el contexto histórico y el impacto cultural de la obra, así como una exhaustiva bibliografía de la misma.
El proyecto partirá del centro histórico de la ciudad, y del futuro Centro del Cómic “Micharmut”, para extenderse al resto de la ciudad, convirtiéndose en un museo al aire libre donde el arte del tebeo se integre en el paisaje urbano. Durante la rueda de prensa, se ha revelado que el Consistorio ya tiene localizados una decena de lugares, en su mayoría de titularidad privada, y ha empezado a contactar con sus respectivos propietarios para llevar a cabo la iniciativa.
Valencia, ciudad de cómic
Según el estudio elaborado por Pons e Ibarra, el cómic español ha sido particularmente fértil en la generación de iconografías que conecten arte y entretenimiento. Ya desde principios del siglo pasado, con la aparición de revistas míticas como TBO o Pulgarcito, la historieta ha formado parte del acervo popular para convertirse en una constante a partir de los años 40, cuando los tebeos devinieron una forma de evasión clave para entender las dinámicas culturales de la posguerra.
El tebeo valenciano sería fundamental en este momento histórico. La ciudad acogería algunas de las principales editoriales del sector, como Editorial Valenciana o Editorial Maga, lo que favorecería la popularidad de personajes que se convertirían en auténticos iconos de la cultura popular nacional.
En los años 80, la Nueva Escuela Valenciana supondría una renovación formal de gran calado en el cómic nacional e internacional y tendría un impacto clave en la construcción de la estética urbana de Valencia. El estilo de Miguel Calatayud, Mariscal, Sento, Daniel Torres, Manel Gimeno, Micharmut y Mique Beltrán invadió las calles desde la cartelería, el diseño y el mobiliario urbano. Un éxito que se ha prolongado en el siglo XXI con una nueva hornada de autores de destacada importancia que han ayudado a proyectar la imagen de la ciudad en el mundo.
